شیوهٔ «امین الله رشیدی» در خوانندگی و آهنگ‌سازی، مرز میان سنت و نوگرایی است؛ به قول خودش حد وسط را انتخاب کرده است.
بلاگ عباس رجبی
هر آنچه که باید درباره موسیقی بدانید...
نواختن ساز نی مانند تمامی سازهای بادی، از طریق دهان و با وارد کردن هوا به داخل ساز انجام میشود.
محمد موسوی با نوازندگی بی‌نظیر و تعهد هنری خود، الهام‌بخش نسل‌های بعدی نوازندگان نی بوده است.
کمانچه یکی از سازهای اصیل ایرانی با قدمت طولانی که پس از تار مهم‌ترین ساز موسیقی ایرانی محسوب میشود. در موسیقی دستگاهی و هم در موسیقی مقامی ایران کاربرد دارد.
شیوۀ نوازندگی محمد اسماعیلی شیوۀ حسین تهرانی است و از تمام امکانات تنبک مانند چوب، گرفت‌های تنبک استفاده کامل می‌کرد.
علی اصغر بهاری استاد کمانچه علاوه بر ساختن قطعات ضربی، نقش مهمی در روایت تصنیف ها و نغمه های فراموش شده موسیقی ایرانی دارد.
«استان مرکزی» با مساحتی معادل ۲۹۵۳۰ کیلومتر مربع تقریباُ در مرکز ایران قرار دارد و مرکز آن شهر اراک است.
ویولن کوچک‌ترین عضو خانواده سازهای زهی-آرشه‌ای است که اصالت آن به کشور ایتالیا بر می‌گردد.روی شانه چپ قرار می‌گیرد و با آرشه در دست راست نوازنده، نواخته میشود.
جواد معروفی و موسی معروفی اولین هنرمندانی بودند که سعی در نواختن قطعات و ترانه های ایرانی در دستگاه پیانو داشته و ترانه هایی از خیام را در سال ۱۳۱۵ اجرا کردند.
موسی معروفی با تکیه بر ردیف «آقاحسینقلی» و «میرزا عبدالله» و استفاده از نوشته‌های «استاد علینقی وزیری»، ردیفی را گردآوری و اصلاح نمود که در سال ۱۳۴۲ منتشر شد.
ساز تار قدمتی دیرینه دارد و از آن در تکنوازی و گروه نوازی‌های موسیقی دستگاهی ایرانی استفاده میشود.
نورعلی برومند از اساتیدی که نقش بسیار ارزشمندی را در انتقال اصولی و صحیح شیوه‌های موسیقی سنتی ایران به نسل‌های بعدی داشت و عمر گرانبهای خود را صرف آموزش نمود.
حبیب سماعی اسطوره موسیقی سنتی ایران ،سنتور را چنان خوش و زیبا نواخت، که توانست آنرا در اواخر دوره قاجاریه زنده کند.
محمدرضا شجریان هنرمند جاوید نامی که کار هنری را برای آرمان های انسانی که آرمان های جهانی است دنبال می‌کرد.
آشنایی با رحمت الله بدیعی موسیقی‌دان و نوازنده که توانسته هنر موسیقی ایران را در نوازندگی سازهای کمانچه و ویولن به جهانیان نشان دهد.
دف از سازهای ضربی ایرانی شبیه به دایره ولی بزرگ‌تر از آن و با صدای بم‌تر است
عبدالله خان دوامی مدرس و نوازنده تنبک، تصنیف خوان، و اسطوره ردیف های آوازی و قطعه های اصیل ایرانی
اولین کسی که پیانو را کوک ایرانی کرد و نوای ملی را در آن نواخت سرورالملک بود که در هر گام دو پرده را تغییر کوک داد تا بتواند آهنگهای ملی را با آن اجرا کند.
در شمال شهر تهران جایی هست، که بسیاری از آن بی خبرند... قبرستانی بی نام و نشان پر از نام و نشان. قبرستان یا واژه مناسبتر آرامستان ظهیرالدوله
رهی معیری از غزلسرایان معاصر ایران و از ترانه‌سرایان و تصنیف‌سرایان به‌نام و از دودمان معیرالممالک بود.
ساز «کوزه» یا «اودو» از انواع سازهای کوبه ای است که از سفال یا سرامیک ساخته میشود.
دکتر سهیلا گلستانی خواننده و مدرس آواز، ساکن تورنتو و عضو پیوسته کانون خوانندگان سنتی ایران می باشد.
نوازنده چیره‌دست ای که ساز قانون را با هنر نوازندگی و استعداد خاص خود دوباره زنده کرد.
بیمارستان نجمیه تهران یادگار صاحب این عکس یعنی نجم السلطنه از نوادگان خاندان قاجار است.
پریساخواننده مشهور ایرانی ردیفدان و استاد هنر آواز ایرانی است.
بانو فخرالسادات ملک‌پور ملقب به فَخری مَلِک‌پور نوازنده، آهنگساز و موسیقی دان ایرانی است.وی از جمله بانوان نام آور در زمینه موسیقی و نوازندگی است.
پروین با خواندن بیش از ۳۰۰ ترانه و آواز در دهه ۳۰ و ۴۰ کارنامه درخشانی از بهترین آهنگ‌ها و ترانه‌ها(همچون غوغای ستارگان،پیک سحری،درد عشق و انتظار، زمستان دارد.
خدمات و نوآوری‌هایی استاد حسن کسایی در نی نوازی و ردیف، بی شک انقلابی در نی نوازی و موسیقی ایران به پا کرد.
شیرمحمد اسپندار پدر دونلی نوازی ایران و احتمالا تنها نوازنده زنده برجسته این ساز است.
دونَلی یا دونِی، سازی بادی و شامل دو نی است که در موسیقی هند، پاکستان و بلوچستان کاربرد دارد.
نی انبان معروف به ساز بندری، سازی محبوب در جنوب ایران به خصوص در بوشهر است.
سازهای بادی به سازهایی گفته میشود که دمیده شدن هوا در آن‌ها باعث تولید صدا گردد.
حیدر رقابی خالق سروده ماندگار مراببوس لیسانس حقوق قضائی، فوق ليسانس حقوق بين الملل، دکترای فلسفه؛ فعال سياسی، شاعر و استاد ايرانی
لیستی شگفت‌انگیز از جاذبه های گردشگری استان سیستان و بلوچستان.
ایرج بسطامی در ۴۰ سالگی به اوج فعالیت خود رسید و در ۱۴ سال فعالیت، ۱۱ آلبوم موسیقی به یادگار گذاشت. اجراهای ایرج بیشتر با همراهی سنتور بود.
اول خرداد زادروز استاد جلیل شهناز مبارک باد. جلیل شهناز آغازگر سبک جدیدی در تارنوازی بود که در موسیقی ایرانی، مکتب اصفهان را به اوج شکوفایی خود رساند.
محمد بهمن بیگی، بنیانگذار آموزش عشایری در ایران، از ایل قشقایی در شهرستان فیروزآباد استان فارس بود.
سیما بینا نوازنده، نقاش، آهنگساز و خواننده آوازها و ترانه‌های محلی ایرانی و نخستین زنی است که پس از انقلاب ۱۳۵۷ کلاس تعلیم آواز دایر کرد.
دسته بندی کلی برای زمینه‌های هنری «هفتگانه‌های هنر» یا «هفت هنر ارسطو» نام دارد. چراکه ارسطو در زمان خود معتقد بود که هنرها به هفت دسته اصلی تقسیم میشود.
خواننده، آهنگ ساز، تنظیم‌کننده، مبتکر موسیقی تلفیقی و همین‌طور جهانگرد و دکوراتور ایران و تنها نوازنده چیره دست ایرانی ساز سیتار
کوک کردن، به معنای تنظیم یک ساز موسیقی است، به شکلی که نت‌ها به درستی نواخته شود.
مهندس همایون خرم،نوازندهٔ ویلن، موسیقی‌دان، آهنگساز و رهبر ارکستر اهل ایران و یکی از اعضای شورای عالی خانه موسیقی ایران بود.
سر پل تجریش سال ۱۳۰۰ منبع خبرگزاری ایسنا.
اغراق نیست اگر بعضی ها می گویند که خرم آباد همواره برای غیر بومی ها با نام قلعه ی فلک الافلاک و صدای رضا سقایی تداعی می شده است.
آشنایی با یکی از برجسته ترین خوانندگان اپرا ایران، منیر وکیلی (منیر وکیلی نیکجو) از تبریز.
نخستین ساختمان کلانتری تهران در محله بازار قرار دارد که جز هسته اولیه تهران است.
در این پست با تاریخچه هفت قلم آرایش آشنا می‌شویم.
اولین بانوی دندانپزشک در ایران بود که به ریاست یک دانشکده دندانپزشکی رسید.
تعداد ترانه های هما میرافشار بالغ بر ۲۵۰ اثر می‌باشد که دارای سبکی خاص، بسیار زیبا و دلنشین هستند.